Poesía argentina

Poesía argentina
Autores varios
Univ. Nac. de Quilmes, 2010
Poesía, 368 pp.

por Rubén Sacchi

La publicidad de la primera edición de esta obra rezaba: “Un volumen de 312 páginas con lo más representativo de la poesía argentina actual”. Obvia­mente que toda selección implica discutibles subjetividades, pero el valor de este libro es inobjetable, como lo es el hecho de que, aún hoy, la poesía sigua siendo un género rehuído por los editores y falto de difusión masiva. Desde esa perspectiva, la iniciativa de la Universi­dad de Quilmes es altamente loable.
Raúl G. Aguirre, Rodolfo Alonso, Edgar Bayley, Alberto Girri, Julio Llinás, Francisco Madariaga, Enrique Molina, H. A. Murena, Olga Orozco y Aldo Pe­lle­grini son los autores escogidos y a cada uno de ellos se le dedicó una veintena de páginas, no poco espacio, lo que ayuda a que los lectores puedan tener un panorama bastante aproximado de sus diferentes poéticas. Muchos de ellos resultaban prácticamente inhallables a no ser en librerías de viejo.
En el prólogo original, a cargo de Enrique Oteiza, una sentencia final sintentiza el espíritu que condujo a los editores: “El día que nos reencontremos, encontraremos la poesía o, quizás, el día en que encontremos la poesía, nos reencontraremos”.

Pesimista militante

Pesimista militante

Hermenegildo Sábat

Universidad Nacional de Quilmes; Fondo de Cultura Económica y Universidad de la República, 2009

Interpretación gráfica, 48 pp.

por Rubén Sacchi

“Todo en la vida es mierda y ahora estamos ciegos en la noche, atentos y sin comprender”. Sólo leer esa frase de El pozo, que Onetti escribiera en 1939, basta para entender que la visión que el escritor tenía de la existencia, a sus jóvenes treinta años, ya no era muy alentadora. Seguramente, esa posición desesperanzada inspiró a su amigo y dibujante para titular de esa manera lo que él llama “interpretación gráfica”.

Como sea, el resultado final es de una notable exquisitez. Veintidós Onetti en 20 x 30 cm. nos miran desde esas láminas y nos muestran diferentes aspectos de quien fuera uno de los más importantes escritores uruguayos y de Latinoamérica, a un siglo de su nacimiento.

Las ilustraciones son acompañadas por textos de dudosa autenticidad, en los que personajes que supuestamente trataron o conocieron al escritor refieren anécdotas, tales como la de Darío Molinari, aludido como “peluquero que una vez cortó sus cabellos”: “Con el espejo me trato de usted, así que aprendí a afeitarme al tacto, me dijo mientras pasaba despacio su mano por su cara”, dando un toque de humor que equilibra el rictus serio del homenajeado.

Cómo la guerra fría transformó la filosofía de la ciencia

Cómo la guerra fría transformó la filosofía de la ciencia
Hacia las heladas laderas de la lógica
de George A. Reisch
Editorial Univ. Nac. de Quilmes, 2009
Ensayo, 480 pp.

por Rubén Sacchi

Desde el manifiesto programático La visión científica del mundo, publicado en Viena en 1922 por Moritz Schlick y sus seguidores, hasta los años de la guerra fría la filosofía de la ciencia se desarrolló en diversos momentos históricos, no siempre propicios. En los Estados Unidos, y en épocas de J. Edgard Hoover, fundador y director del F.B.I. y Joseph Raymond McCarthy, senador republicano por Wisconsin, los filósofos de la ciencia fueron sospechados de comunistas, espiados y controlados, por lo que el desarrollo de investigaciones se vio afectado seriamente.
“El ataque en Harvard no se perderá en otras instituciones más débiles. Si esto puede suceder en Harvard, creo que puede sucederles a ellas. Y así los profesores de todo lugar dudarán antes de expresar opiniones contrarias a aquellas que sostiene el senador McCarthy…” manifestaba Robert Maynard Hutchins, educador norteamericano respecto de las investigaciones del Buró Federal a esa casa de altos estudios.
Sin embargo, y pese al clima hostil, los positivistas tuvieron una actitud frente al contexto local y universal políticamente comprometida y lo expresaron en sus proyectos, que no se resumían a la ciencia, sino también al desarrollo social y cultural, siendo a veces acusados de realizar “actividades antiamericanas”.
Esta política paranoica y persecutoria, que de maneras diversas se mantuvo hasta nuestros días, moldeó planes de estudio universitarios y obligó a que se siguieran ciertas líneas de investigación y se abandonaran otras en la filosofía de la ciencia.
El autor, doctorado en filosofía por la Universidad de Chicago, se especializó en las áreas de la historia y la filosofía de la ciencia, el Círculo de Viena, la unidad y la desunión en la ciencia y la historia de la ciencia (en particular, historia de la física y de la revolución científica).

Doce cuentos para leer en el tranvía

Doce cuentos para leer en el tranvía

Autores Varios

Univ. Nacional de Quilmes, 2009

Cuento, 328 pp.

por Rubén Sacchi

En tiempos de hipercomunicación, multimedios e Internet se hace difícil considerar la existencia de pacientes lectores, aguardando la aparición semanal de folletines que ocupen sus momentos de ocio y cubran sus espectativas culturales.

Sin embargo, en los albores del siglo XX y en nuestro país, cientos de personas acudían a esa alternativa, que tuvo su original expresión en La Novela Semanal que, entre 1917 y 1926 editó 450 relatos de factura nacional.

Hace algunos años, la UNQui, junto al diario Página/12 lanzaron una edición recopilatoria, pero el proyecto quedó a medias para reaparecer hoy en un excelente volumen, compilado por Margarita Pierini, quien además agrega una nota preliminar con interesantísima informaión.

Divididos en cuatro categorías, hay Relatos de la patagonia, de la inmigración, de anticipación y los agrupados entre la historia, la comedia y la novela sentimental, no sólo pueden leerse en tranvía, sino absolutamente en cualquier circunstancia.

Cartografías de la voz en el teatro contemporáneo

Cartografías de la voz en el teatro contemporáneo
El caso de Buenos Aires a fines del siglo XX

Ensayo
Silvia Adriana Davini
Universidad Nacional de Quilmes, 2007

por Eva De Bartolo

Dice Karl Bühler en su Teoría del Lenguaje que “…el fenómeno verbal tiene múltiples causas y lugares en la vida del hombre. No abandona completamente al solitario en el desierto o al que sueña dormido, pero enmudece de vez en cuando, tanto en momentos indiferentes como decisivos. Y, por cierto, no sólo en el que reflexiona en soledad y en el que crea sin palabras, sino muchas veces en medio del curso del acontecer entre tú y yo o en la asociación del nosotros… Equidistantes de la verdad de una ley están todas las reglas sumarias de los sabios que se ocupan de esa aparición, cambiante con el tiempo, del habla humana. … la comunicación verbal es la manifestación más rica …” (Alianza, 1985)
Silvia Adriana Davini traza estas cartografías de la voz en permanente cambio, mutabilidad que se da en el ámbito de la vida cotidiana pero que se refleja ampliamente en la performance teatral.
Davini delinea un panorama histórico abundantemente documentado desde la retórica griega hasta nuestros días, dando cuenta de la importancia del dominio de la voz como portadora del mensaje de la palabra y el pensamiento, en la relación poder-pueblo. Un repaso por los sofistas, aquellos acusados por Aristóteles de pervertir el orden de la verdad precisamente porque rehusaban la estabilidad del discurso oficial, poniendo en duda la moral y la misma democracia, pasando por la Edad Media en que la iglesia hacía oír su voz represiva cuestionando a los juglares y a los festivales paganos donde las voces populares circulaban con total libertad, se hacían oír y se comunicaban sin censuras.
Walter Benjamín, uno de los mayores pensadores del siglo pasado, en su texto El Narrador de 1936, percibe en el acto de narrar el sustrato más antiguo de la forma épica que dio origen a la literatura moderna. La voz y la palabra fueron para él la esencia de la memoria colectiva, anónima y popular. Bertolt Brecht, con quien trabó estrecha amistad en sus años de exilio, buscó con su Teatro Epico, que la voz se escuchara en todos los ámbitos posibles mediante el uso de toda la tecnología al alcance en aquella época.

El teatro es parte fundamental de la vida del hombre como arte en sí mismo y como transmisor de la experiencia y la memoria que no pueden perderse. De allí la importancia de la preparación de la voz mediante técnicas apropiadas y un trabajo adecuado que, durante muchos años, fue el punto débil de la actividad.
Orientado al Caso teatral en Buenos Aires a fines del siglo XX aborda los modelos de los jóvenes directores, tanto del circuito oficial como del alternativo, que apuntan a la deconstrucción de los arquetipos establecidos, habilitando nuevos lugares para la voz en relación con el movimiento.
La investigación realizada en Buenos Aires durante las temporadas teatrales 1998 y 1999 plasmada en Cartografías de la voz en el teatro contemporáneo resulta una lectura fundamental para actores, directores y todos aquellos cuyo accionar se relacione con el quehacer teatral.
Silvia Davini es doctora en Teatro por la Universidad de Londres y profesora de la Universidad de Brasilia; realizó diversos posgrados en Artes en Brasil, y es también actriz y directora teatral.